Bilder von VivTanner

Munkel. Ich benutze diesen Nicknamen seit Jahren fast überall. Den Namen habe ich von einer schwarzen Katze aus dem traurigen Kinderbuch "Ein Kater schwarz wie die Nacht".

Schon seit ich klein war (wie die meisten), aber so wirklich wirklich ernsthaft erst seit zwei oder drei Jahren, vorher natürlich auch schon, aber nicht in dem Masse.

Meine Cousine hat immer gezeichnet und als ich klein war, wollte ich ihr unbedingt nacheifern. Wir haben bei meiner Grossmutter oft zusammen gezeichnet. Ich habe aber erst richtig angefangen, als sie mir mein erstes Manga (Dragonball Z) in die Hände gedrückt hat und ich damit angefangen habe, die Figuren abzuzeichnen. Leider zeichnet sie heute nicht mehr wirklich, aber sie war sozusagen der Auslöser.

Ja und nein. Am Anfang habe ich natürlich viel ausprobiert und meiner Meinung nach zeichne ich heutzutage immer noch nicht jedes Bild im gleichen Stil. Viele Leute sagen mir aber, dass sie meinen Stil erkennen, egal welche Art Bilder ich zeichne. Im Grossen und Ganzen habe ich mich vor allem in der Technik verbessert, habe aber immer noch viel zu lernen.

Meine Eltern.

Auf interessante Posen, Stimmungen und Emotionen (die Gesichter müssen bei mir stimmen, ansonsten bin ich nicht zufrieden). Seit 2013 habe ich vor allem angefangen, mich in der Dynamik zu üben, also auch eine gewisse Bewegung in meinen Bildern zu zeigen (sieht man aber vor allem in meinem Skizzenbuch).

Hintergründe, unter anderem Architektur (da bin ich wahrscheinlich einfach zu ungeduldig), mechanische Gegenstände/Maschinen? Und manchmal kämpfe ich immer noch mit steif wirkenden Posen.

Ich erinnere mich, wie ich früher immer im „Shonen-Stil“ zeichnen wollte, aber meine Bilder immer wie „Shojo“ aussahen. Heute weiss ich nicht wirklich, was meinen Stil ausmacht und ich würde ihn auch nicht mit einen der beiden definieren. Er ist aber immer noch von Mangas/Animes geprägt. Diese Frage ist nicht einfach zu beantworten. Vielleicht eine gewisse Einfachheit und androgyn wirkende Charaktere, haha.

Digital und wenn ich traditionell zeichne dann mit Bleistift und Buntstiften, manchmal auch mit Aquarell. Digitale Medien benutze ich am meisten, da ich Fehler viel besser korrigieren und in einem schnelleren Tempo viel mehr ausprobieren kann.

Das kann ich selber nicht erklären. Oft möchte ich durch meine Charaktere Geschichten erzählen, ansonsten sind es eher meine Gefühle, die ich in meinen Bildern darstellen möchte. Jeder kann meine Bilder aber auf seine eigene Art und Weise interpretieren.

Filme, Bücher, Musik und Bilder anderer Künstler. Verschiedene Themen und auch die kleinsten Dinge, die ich zufällig im Alltag antreffe.

Es war mein jahrelanges Hobby und nun studiere ich mein erstes Jahr in Animation 2D und werde es hoffentlich später zu meinem Beruf machen können.

Jugendstil, Symbolismus.

Viele, deren Namen ich gar nicht weiss. In der Animation ist es sicher Yutaka Nakamura, der viele berühmte Kampfszenen animiert hat. Ich fand auch viele tolle Künstler auf dem Internet, wie Amei Zhao und Phobs. Die zwei inspirieren mich ungemein.

Am liebsten Animationen in einem Animationsfilm, oder auch Concept Art/Character Design/whatever in einem Artbook eines Filmes.

Einen Spiegel zu benutzen, um schneller Fehler zu finden. Ohne Spiegel wäre ich aufgeschmissen. Und beim Digitalen spiegle ich meine Bilder immer horizontal, ist das gleiche Prinzip. Ein Skizzenbuch zu führen, um unterwegs zeichnen zu können würde ich ebenfalls sehr empfehlen.

Ich mag viele Genres aber mein liebstes ist immer noch Fantasy. Steampunk mag ich auch sehr gern, aber das gehört ja fast dazu.

Am meisten bereue ich, dass ich nicht früher angefangen habe, intensiver Menschen zu zeichnen.

Braun, blau, beige und "gold".

An meinem Schreibtisch, ich konnte nie auf meinem Bett zeichnen.

Wenn ich wirklich vertieft in einer stundenlangen Arbeit bin, vergesse ich manchmal, zu essen und zu trinken.

Vielleicht wieder anfangen, Klavier zu spielen (sofern ich noch meine Hände habe).

Weil ich das brauche, um glücklich zu sein. Ich fange an, mich schlecht zu fühlen, wenn ich mal längere Zeit nicht zeichne. Ich möchte so lange wie möglich zeichnen und mich stetig verbessern.

Ich schaue mir Filme (vor allem Animationsfilme) oder Serien/Animes an, lese Bücher oder spiele auf meiner PS3/Nintendo 3DS. Wenn ich mir tolle Bilder anderer Künstler ansehe, kann ich oft nicht mehr lange still sitzen und muss wieder zeichnen. Manchmal muss ich mich einfach ein bisschen pushen.

Hoffentlich in einem Animationsstudio, ein grosses oder kleines.

Nein, ich hänge lieber Bilder anderer Künstler auf.

Sie haben es immer unterstützt und dafür bin ich ihnen unglaublich dankbar, denn etwas anderes zu "studieren" könnte ich mir fast nicht vorstellen.

Am meisten Soundtracks von Filmen, Serien/Animes und Spielen.

Beides, aber eher digital weil ich analog einfach keine Geduld habe und man Fehler nicht immer korrigieren kann. Skizzieren tue ich aber lieber analog. Und ab und zu habe ich trotzdem einfach Lust, den Aquarellkasten hervorzunehmen und zu malen.

Wie die meisten schon erwähnt haben, würde ich im Sand zeichnen, im Schnee Skulpturen bauen oder auf Höhlenwänden malen. Zuerst würde ich aber versuchen, eine Unterkunft zu bauen (ein Baumhaus wäre toll).